sexta-feira, outubro 30, 2015

Início de Oficinas

Iniciaremos a Oficinas de Teatro (para maiores de 15 anos) Segunda-feira, dia 9 de Novembro, quem quiser ainda inscrever apresse-se!

Quanto às restantes oficinas mantemos inscrições abertas!


quarta-feira, outubro 21, 2015

Projecto Pedagógico – Oficinas



Oficinas de Teatro (Para crianças, jovens e adultos) 
Oficina de Voz, Canto e Dicção
Oficina de Iniciação ao Design Gráfico  GIMP 
Oficina de Modelação 3D - Sketchup     vertente arquitectura


As oficinas terão início no mês de Novembro. Existe a possibilidade para algumas oficinas de abrir mais que uma vez por ano.

 Todas as oficinas terão a possibilidade de passar para outro dia da semana conforme as inscrições e disponibilidade dos formandos, excepto as Oficinas de Teatro para crianças.
As oficinas de teatro necessitam de roupas confortáveis.
 Todos os materiais necessários para as oficinas serão fornecidos pelo Teatro Estúdio Fontenova. 

INSCRIÇÕES ABERTAS!
Número limitado de participantes para cada oficina! 
Duração: de Novembro a Junho
::Oficina de Teatro (com apresentação final) Segundas – feiras das 19h30 às 22h30h
A partir dos 15 anos idade
Inscrição: 5€ | Mensalidade: 40€

:: Oficina de Teatro (com apresentação final)  Sábados das 15h30 às 17h30
Dos 11 aos 14 anos idade
Inscrição: 5€ | Mensalidade: 35€

Oficinas de Teatro para jovens e adultos
A Expressão Dramática promove o desenvolvimento integral do indivíduo, as capacidades afectivas e cognitivas, a afirmação da sua individualidade, promove e facilita a sua expressão, desenvolve a personalidade de forma autónoma e crítica, numa permanente interacção com o mundo e com o outro. Explorando-se a comunicação, a exposição, o corpo, o aparelho vocal/respiratório, a emoção, o improviso e a criação em colectivo.
A partir da metodologia própria da expressão dramática, os participantes têm a oportunidade, nestas Oficinas de Teatro, de uma experiência lúdica e criativa onde a sua imaginação trabalha a partir da exploração de objetos, do seu corpo, do espaço, da imagem, do som, e do texto, com a finalidade de uma apresentação final pública do trabalho desenvolvido.

::Oficina de Teatro (com apresentação final) Sábados das 11h30 às 13h
Dos 6 aos 10 anos idade
Inscrição: 5€ | Mensalidade: 30€

::Atelier de Expressão Dramática                  Sábados das 10h às 11h
Dos 3 aos 5 anos de idade
Inscrição: 5€ | Mensalidade: 25€

Oficinas de Teatro para crianças
 Com esta oficina pretende-se desenvolver o imaginário e a criatividade das crianças num palco de brincadeiras lúdicas!
Vivemos numa sociedade cada vez mais tecnológica pelo que a componente artística assume um papel primordial e deve ser estimulada desde tenra idade.
Aqui vamos brincar, imaginar e expressar. Através de jogos e exercícios vamos desenvolver a criatividade utilizando a expressão corporal e vocal.
Esta oficina vai ajudar a esquecer a timidez, a desenvolver a personalidade, a melhorar o relacionamento em grupo e a estimular o potencial artístico.
Como método propomos o profundo envolvimento das crianças no processo criativo, tornando-o colectivo, resultando o trabalho desenvolvido nas aulas numa apresentação pública.

::Oficina de Voz, Canto e Dicção             Quartas – feiras das 19h30 às 21h30
(pessoas interessadas em melhorar a voz em contexto pessoal ou profissional).
Inscrição: 5€ | Mensalidade: 35€

A utilização da voz é muitas vezes desvalorizada assim como a respiração, assumimos cada uma delas como factos adquiridos. A má utilização de ambos os recursos físicos pode causar lesões irreversíveis. E os que têm a voz como instrumento de trabalho, por esse motivo tem que saber utilizá-la, conhecê-la e principalmente conservá-la. Com esta formação poderão aprender a usar o vosso instrumento vocal de forma mais útil e funcional. Com o aquecimento de voz, exercícios de dicção e articulação podem obter uma maior amplitude e nitidez vocal.
A formação irá focar-se nos seguintes pontos:
  • Consciência do aparelho respiratório e a sua correcta utilização durante a oração.
  • Colocação da voz.
  • Dicção e articulação.
  • Leitura em voz alta, focada na boa compreensão e recepção do texto.
Desta forma a formação será dividida em três temáticas que orientarão a progressão ao longo da oficina:
Tema 1: OS INSTRUMENTOS CORPO E VOZ;
Tema 2: A LEITURA, A DECLAMAÇÃO E O CANTO;
Tema 3: O CONTADOR DE ESTÓRIAS, O TEATRO E A NARRAÇÃO;

::Oficina de Iniciação ao Design Gráfico – GIMP        Terças e Quintas das 19h às 21h30h
Inscrição: 5€ | Mensalidade: 20€

Objectivos
Este curso pretende fornecer aos participantes um conjunto alargado de conhecimentos técnicos e a experiência prática ajustados à realidade atual.
No final deste curso, os formandos deverão ser capazes com autonomia, tirar partido das ferramentas e efeitos disponíveis no GIMP para tratamento, manipulação de imagens e desenho gráfico. Deverão assim, ser capazes de executar e criar cartazes, flyers e brochuras | Panfletos criativos e promocionais entre outras formas de Merchandising.
 A quem se destina
Este curso destina-se a todos os que detêm alguns conhecimentos de informática e que pretendem iniciar ou aprofundar os conhecimentos de tratamento de imagem e desenho gráfico, recorrendo a ferramentas gratuitas.
 Duração do curso
Prevista a conclusão de todos os módulos em 50 horas.
 Destinatários Recursos | Pré-Requisitos
- Conhecimentos de informática na óptica do utilizador;
- Portátil ou computador individual;
- Pen ou disco externo e email (transferência de dados)
- Projector;

Conteúdos Programáticos
Metodologia - Curso modelar constituído por 5 módulos

Módulo 1 - Comunicação Visual e suas Componentes
     - Conceito de Comunicação;
     - A importância da Comunicação Visual;
     - Design Gráfico e suas diferentes abordagens;
     - Princípios da Comunicação Visual;

Módulo 2 - Apresentação do Software - GIMP
      - Barra de Menus
      - Preferências
      - Janela de Ferramentas
      - Janela de Desenho
      - Modos de Cor
      - Camadas | Layers
      - Exercícios Práticos

Módulo 3 - Ferramentas 
- Criando uma Nova Imagem
      - Salvar Como e Salvar - Exportar
      - Ferramentas de Selecção
      - Ferramentas de Modificadores
      - Ferramentas de Desenho
      - Ferramentas de Clonagem
      - Ferramentas de Retoques
      - Outras Ferramentas
      - Exercícios Práticos

Módulo 4 - Ferramentas II
- Filtros artísticos e decorativos
- Texto dinâmico - 3D e profundidade 
- Raios de luz
- Plugins - Tipografia e Pincéis
- Teclas de Atalho
- Exercícios Prático

Módulo 5 - Prática | Exercícios
 - Criação de logótipo e marca cooperativa;
- Criar brochuras;
- Criar flyers;
- Criar Cartaz;
- Criar peças de Merchandising | Imagem Corporativa - Cartão de visita; Envelopes e Folha de Rosto; Canecas; bonés; porta-chaves; t-shirts; canetas; sacos e malas; calendário; bloco de notas; entre outros...
- Exercícios Práticos
- Acompanhamento, Apresentação de Vídeos e Imagens de Referência

Esta formação poderá sempre ser continuada, sendo ela multidisciplinar, potência e desperta a curiosidade para outras formações / áreas de interesse relevantes à Produção e concepção.
As metodologias de modelação 3D e impressão, serão uma mais valia, por forma a que os formando tenham a possibilidade de materializar através de impressão 3D, um objecto criado em formação.

Programa | Software

::Oficina de Modelação 3D - Sketchup  vertente arquitectura         Sextas das 19h às 21h30
Inscrição: 5€ | Mensalidade: 25€

Objectivos
O Google SketchUp é a ferramenta de modelação tridimensional mais acessível e versátil disponível actualmente no mercado. Tanto na sua versão gratuita, como na versão profissional (paga), o utilizador encontrará um poderoso programa, de fácil aprendizagem e com inúmeras ferramentas, para conceber, criar e desenvolver modelos 3D. Estes modelos podem posteriormente ser exportados para impressão em 3D, ou renderizados sob a forma de animações, desenhos ou imagens foto realistas.
No final do curso os formandos serão capazes de:
- Utilizar o Google SketchUp para criar e manipular modelos 2D e 3D;
- Utilizar extensões e plugins para tirar partido de todas as potencialidades do software;
- Optimizar modelos para animação, vídeo, imagem e impressão 3D.

A quem se destina
Este curso destina-se a todos os que detêm alguns conhecimentos de informática e que pretendem iniciar ou aprofundar os conhecimentos de modelação 3D de objectos e interiores, recorrendo a ferramentas gratuitas.

Duração do curso
Prevista a conclusão de todos os módulos em 50 horas.

Destinatários | Recursos | Pré-Requisitos
-Conhecimentos de informática na óptica do utilizador;
- Portátil ou computador individual;
- Pen ou disco externo e email (transferência de dados);
- Projector.

Conteúdos Programáticos
Metodologia - Curso modelar constituído por 5 módulos

Módulo 1 - Introdução ao Google SketchUp
 - Introdução ao Google SketchUp
- Organização da interface gráfica: menus, comandos, atalhos de teclado
- Comandos: Controlos de visualização e controlos de modificação de formas
- Objectos bidimensionais
- Objectos tridimensionais
- Conceito de Layers ou camadas
- Utilização de Secções

Módulo 2 - Modelação 3D
 - Aplicação de Estilos de visualização
- Atribuição de cores, texturas e materiais
- Criação de novos materiais
- Aplicação de Sombras

Módulo 3 – Extensões e Plugins
 - Recurso ao 3D Warehouse
- Extension Warehouse: Como utilizar plugins

Módulo 4 – Finalização e Exportação de ficheiros
 - Layout
- Comunicação com outros softwares
- Exportação em formato 2D e 3D
- Criação de animações e vídeos
- Exportação de imagens
- Renderização

Módulo 5 - Projeto
 - Introdução
- Requisitos e Diagrama
- Projeto (Aplicação do conjunto de conhecimentos adquiridos ao longo do curso)

Esta formação poderá sempre ser continuada, sendo ela multidisciplinar, potência e desperta a curiosidade para outras formações / áreas de interesse relevantes à Produção e concepção.
As metodologias de modelação 3D e impressão, serão uma mais valia, por forma a que os formando tenham a possibilidade de materializar através de impressão 3D, um objecto criado em formação.
Programa | Software
http://www.sketchup.com

Oficinas de Teatro / Coordenação e formação

 José Maria Dias Coordenador
 Director Artístico do Teatro Estúdio Fontenova e do Festival Internacional de Teatro de Setúbal - Festa do Teatro
Licenciado em Estudos Teatrais – Teatro e comunidade (ramo via ensino), pela Universidade de Évora.
Cursou: - Encenação no Teatro da Trindade, com professores como o Tomaz Ribas, Águeda Sena, Fernando Augusto, José Peixoto, Alexandre Sousa, Carlos Cabral, Eurico Lisboa, José Carlos Barros, Cláudio Hochman e Mário Feliciano de quem foi assistente da Cadeira de Encenação; Direcção Técnica de Espectáculos, orientado por Jean-Guy Lecat (Director Técnico de Peter Brook); Curso salas de espectáculos aspectos técnicos e arquitectónicos -IGAC/CulturGeste.
Director do Curso Profissional – Interpretação na Escola Secundária Sebastião da Gama.
Conta com 46 encenações de autores como; Gil Vicente, Armando Nascimento Rosa, Maria Alzira Cabral, Norberto de Ávila, Francisco Ventura, Fernando Augusto, Bernardo Santareno, Luís de Sttau Monteiro, Richard Demarcy, Adele Adelach, Aleksandr Galine, August Strindberg, Edward Bond, Bernard-Marie Koltès, Arnold Wesker e José Sanches Sinisterra.
Exerceu a função de Coordenador Cultural da Delegação do INATEL de Setúbal de 2000 a 2003.
Apoiou tecnicamente e pedagogicamente Clubes de Teatro de várias escolas do Distrito.
Orientou Workshop’s de iniciação ao teatro na Associação Nacional de Indivíduos Sobredotados (Delegação do Distrito de Setúbal). Leccionou teatro na Universidade da Terceira Idade do Montijo.

Eduardo Dias / Formador
Pós-Graduado em Artes Performativas, ramo Escritas de Cena e Bacharelato em Teatro – Opção Formação de Actores ambas pela Escola Superior de Teatro e Cinema.
Interpretou entre outras as seguintes peças: Escola da Noite “Na Estrada Real” de Anton Tchékhov com encenação de António Augusto Barros (2007); Teatro Mundial Escolinha de Música uma produção da Média Capital com encenação de Almeno Gonçalves (2006); no Teatro da Trindade (2003) “Viriato” de Freitas do Amaral com encenação de Fraga; no Teatro O Bando (2001 e 2002) “Pino do Verão” a partir de textos de Eugénio de Andrade com encenação de João Brites; no Teatro Estúdio Fontenova “Oroboro” autor, encenador interprete (2009); “A Noite Antes da Floresta” de Bernard-Marie Koltés (2008,2013,2014);“O Crime do século XXI” (2006) “Os IEmigrantes” (2005); “Audição – com Daisy ao vivo no Odre Marítimo (2004); “Gil Vicente a Retalho” a partir de textos de Gil Vicente (2003); “As Mãos de Abraão Zacut" de Luís de Sttau Monteiro (2002) "O Pelicano" De August Strindberg (2001); "O Auto da Justiça" de Francisco Ventura (2000);"Restos" de Bernardo Santareno (2000), com encenações de José Maria Dias.
Actor no Teatro Estúdio Fontenova desde 2000 e formador desde 2006.
Desde 2004 que faz parte da equipa de produção do Festival.

Sara Costa / Formadora
Licenciatura em Teatro pela Universidade de Évora. Mestra em Arte do Actor pela mesma
Universidade.
Frequentou o Institut Del Teatre - Diputació de Barcelona inserido no programa Erasmus em 2007.
Participou nos workshops: Corpo e Voz – Método das acções físicas com Jorge Parente (assistente de Zigmunt Molik), Elementos tradicionais das danças brasileiras coordenado por Jesser de Souza (Lume teatro – Brasil), Máscaras de Commedia dell' Arte coordenado por BIanca Mastrominico e John Dean dos Organic Theatre (Inglaterra), O Corpo como Fronteira coordenado por Renato Ferracini (Lume teatro - Brasil), Biomecânica Teatral por Roberto Romei (Espanha), Técnicas de Improvisação Teatral com Cristina Carvalhal, Nicolau Antunes e Miguel Seabra e Stanislavski e o trabalho do actor sobre si mesmo com Luís Varela, Estratégias de Criação Teatral Contemporânea com João Garcia Miguel, Pierre Etienne Heymann e Tiago Rodrigues.
Trabalhou com Ana Tamen, Figueira Cid, Fernanda Lapa, Paulo Alves Pereira, Luís Varela, Eduardo Dias e José Maria Dias.
Actriz e formadora no Teatro Estúdio Fontenova desde 2009.
Produtora no Festival Internacional de Teatro de Setúbal (Festa do Teatro) desde 2009.
Professora de Expressão Dramática desde 2010 e exerce, também, desde 2011 a docência de Movimento e História da Cultura e das Artes no âmbito dos cursos profissionais de Artes do Espectáculo.
  

Oficinas de Iniciação ao Design Gráfico  – GIMP e de Modelação 3D - Sketchup  vertente arquitectura

Eva Pereira / Formadora
Licenciada em Arquitectura de Interiores e Equipamento (Escola Superior de Artes Aplicadas – Instituto Politécnico de Castelo Branco), tem trabalhado como freelancer em Design de Interiores na vertente de projecto e visualização 3D assim como na vertente formativa. Eva encontra o seu lugar na concepção e realização de espaços apelativos, funcionais, confortáveis, e que, acima de tudo contenham uma identidade própria. Com paixão pelas artes em geral, onde a interdisciplinaridade move e potência assim a intemporalidade. Ao nível conceptual detém o gosto particular em desenvolver projectos no âmbito de cenografia, iluminação, design de produto, na realização stand's e sistemas modulares de cariz efémera para eventos e exposições, áreas estas que se complementam através da comunicação visual. Os maiores desejos, encontram-se em aliar as artes no seu todo, à educação ou reeducação, promovendo uma mentalidade mais auto-suficiente, crítica e sustentável, onde a moral, ética e sentido cívico / social são fundamentais para alcançar uma sociedade mais coesa e dinâmica.  

quarta-feira, outubro 14, 2015

Bocage na rua - 30 poemas


Bocage na Rua – 30 Poemas é uma iniciativa organizada pelo Teatro Estúdio Fontenova, em parceria com a Câmara Municipal de Setúbal no âmbito das Comemorações dos 250 anos do nascimento de Bocage e 30 anos de existência da companhia. Este projecto será desenvolvido durante o ano das Comemorações (Setembro 2015 a Setembro 2016) e apresentará a selecção de um conjunto de 30 poemas, que constituirão um roteiro de 15 estruturas pedonais por várias localizações da cidade de Setúbal relacionadas com a vida do poeta. Os poemas seleccionados serão ditos por figuras públicas das artes do espectáculo registadas em vídeo, que figurarão on line. As estruturas incluirão o endereço electrónico do vídeo. 



Esta candidatura abre a colaboração a artistas visuais para a intervenção nas estruturas pedonais, que irão enriquecer o património urbano, de forma indelével e perene, chamando a atenção dos transeuntes para o poeta e para a cidade de Bocage.
A implementação destas estruturas será feita de forma gradual ao longo do ano das Comemorações, culminando com uma sessão onde serão projectados todos os vídeos num local público incluindo também uma performance.
As 15 estruturas a intervir serão distribuídas por cinco artistas, sendo que cada um intervirá em 3. Um destes artistas será o artista residente da companhia Teatro Estúdio Fontenova e serão seleccionados outros quatro através da presente candidatura.